Πολλά έγιναν στην συνήθως αθόρυβη Εβδομάδα Μόδας για τις τάσεις φθινόπωρο – χειμώνας 2007, στο Λονδίνο. Για αρχή, παρά τον (δήθεν) ντόρο που έχει δημιουργηθεί τελευταία, στο Λονδίνο δεν απαγορεύτηκε σε καχεκτικά μοντέλα να ανέβουν στην πασαρέλα, με το επιχείρημα ότι υπερβολικά αδύνατη και αναιμική δε σημαίνει απαραιτήτως ανορεξική (true, μπορεί να οφείλεται πχ σε χρήση ουσιών, λέμε εμείς τώρα). Παρόλα αυτά, είναι μια πολιτική που τουλάχιστον δε κρύβεται πίσω από το δάχτυλό της, διότι ακόμα και τα μοντέλα που δεν ανήκουν στην παραπάνω κατηγορία, παραμένουν έτσι κι αλλιώς πολύ πιο αδύνατα από το μέσο όρο ενός φυσιολογικού κοριτσιού με ψωμάκια καμπύλες –γι΄ αυτό άλλωστε τα λέμε μοντέλα!

Έτσι, καθώς οι ακτιβιστές αναζητούν νέα χωράφια, εκεί που μέχρι πρότινος είχαμε τις φιλοζωικές οργανώσεις να διαμαρτύρονται για τη χρήση γούνας, τώρα αντίστοιχοι politically correct εθελοντές μοίραζαν ενημερωτικά φυλλάδια για την ανορεξία και μόνο που δεν άρχισαν να περιφέρονται με δίσκους, μοιράζοντας δωρεάν σάντουιτς αγγουριού και εκλέρ.

Line up και catwalks

Κοντά στους 50 σχεδιαστές παρουσίασαν τις κολεξιόν τους, οι περισσότεροι ονόματα άγνωστα στην Ελλάδα –και μάλλον θα παραμείνουν έτσι, εδώ που το label ενός διάσημου οίκου μετράει περισσότερο από το πρωτοποριακό unique στυλ.

Από το Kensington μέχρι το Covent Garden, όλοι πάσχισαν για μια τολμηρή και έντονα χρωματιστή πασαρέλα (με τον σκωτσέζο Christopher Kane–με θητεία στου Versace - και τα μικροσκοπικά disco φορέματα του να κατέχει τα πρωτεία στο χρώμα): η εβδομάδα ξεκίνησε ως είθισται με τον Ινδό Manish Arora, που συνηθίζει να μετατρέπει το catwalk σε τσίρκο, φέτος εμπνευσμένος από μια φουτουριστική ζούγκλα του Αμαζονίου. Στη συνέχεια, ξεχώρισαν τα πλεχτά φορέματα της Louise Goldin και το σκοτεινά παραμυθένιο show του John Rocha (κάτω αριστερά) που πρότεινε βελούδινα κοστούμια για τους άνδρες στολισμένα με φτερά και για τις γυναίκες πλούσια πανωφόρια, που θα μπορούσε να φοράει η κακιά μάγισσα στη Χιονάτη.

Ο Henry Holland (πάνω δεξιά) ανακηρύχθηκε ο βασιλιάς των slogan, που τα χρησιμοποίησε σε t-shirt, pop φορέματα και τσάντες. Έντονα φλούο χρώματα και πλαστικό ήταν παρόντα τόσο σε ανδρικά όσο και σε γυναικεία κομμάτια και η συζήτηση άναψε για το αν πρόκειται για διάττοντα αστέρα, που του χρόνου θα έχει ξεχαστεί ή αν η αποδοχή του από celebrity trendsetters θα οδηγήσει σε μακροχρόνια πορεία στο χώρο της μόδας.

Εντυπωσιασμένο έμεινε το κοινό στο show των Basso and Brooke (αριστερά) με pixelized υφάσματα και φουτουριστικές φόρμες, ενώ η Ann-Sofie Back παρουσίασε ρούχα «των 2 λεπτών», από βιομηχανικά υλικά, χρησιμοποιώντας ακόμα και κολλητική ταινία (αντί του παραδοσιακού ραψίματος με κλωστή). Οκ, όχι ότι θα φορούσαμε, αλλά ήταν κι αυτό ένα πείραμα.

Η εβδομάδα κλιμακώθηκε με τη σειρά Marc του Marc Jabocs, (δεξιά) με γούνα, μπόλικη Γαλλία του μεσοπολέμου, καπέλα και midi πλισέ φορέματα για τις γυναίκες, και γκρι ρίγες, φαρδιά κασκόλ και layering, για τους άνδρες.

Ο τελευταίος των Μοϊκανών

Ξεχωριστή αναφορά κερδίζει φυσικά και πάντα ο Paul Smith, από τους τελευταίους διάσημους βρετανούς σχεδιαστές, που δεν έχει μεταφέρει το show του στο Παρίσι ή το Μιλάνο. Η σειρά του, παρά το παραπλανητικό όνομα Men Only (κάτω) απευθύνεται σε γυναίκες και προβάλει (για μια ακόμη φορά) το ανδρόγυνο look: δανείζεται όλα τα κλασσικά και βασικά κομμάτια της ανδρικής γκαρνταρόμπας, προσθέτοντας δυο-τρία γυναικεία στοιχεία, για να οδηγήσει τελικά σε ένα αυστηρό ίσως και σκληρό αποτέλεσμα, καθόλου όμως κολακευτικό. Δε λέω ότι ο Paul Smith, δεν καταφέρνει να κάνει αυτό που επιδιώκει με επιτυχία –λέω απλώς ότι αυτό που επιδιώκει δεν είναι πρώτη επιλογή για τις περισσότερες γυναίκες (και πιστεύω πως και οι άνδρες τους, θα συμφωνούν.)

Κάτι τρέχει στο Λονδίνο

Δεκαπέντε σχεδιαστές είχαν σπόνσορα το διάσημο Topshop, που σε μια έξυπνη και επιχειρηματική κίνηση (φήμες θέλουν να ανοίγει και στη ΝΥ), αναζητά φρέσκο αίμα –αλλά παραμένει πιστό στο star model Kate Moss, που εθεάθη front row με baggy jeans και φουτεράκι.

Έτσι λοιπόν, περιοδικά, fashion critics, αλλά και αγοραστές έριξαν το ενδιαφέρον τους σε ελπιδοφόρα και ανερχόμενα ονόματα της μόδας, (είναι κι αυτός ο αέρας ανανέωσης που φέρνει στο Λονδίνο η ανάληψη των Ολυμπιακών αγώνων) και τελικά όλη αυτή η κινητικότητα είχε σαν αποτέλεσμα να χαρακτηριστεί η εβδομάδα "εντελώς hype", αίσθηση που ανέβασε στα ύψη και το show του Marc Jacobs την Παρασκευή, με αφορμή τα εγκαίνια ενός ολοκαίνουριου καταστήματος του, στην βρετανική πρωτεύουσα.

Παράλληλα έγινε και διαγωνισμός για την ανάδειξη του πιο hot νέου ονόματος, από επιτροπή στην οποία πρόεδρος ήταν ο Tom Ford και το πρόσωπο που αναδείχθηκε (και ίσως να πρέπει να θυμόμαστε) είναι ο Gavin Douglas, που χαρακτηρίστηκε δυναμικός και αποφασιστικός μαζί (με κομμάτια κάπως υπερβολικά και εμπνευσμένα από τους έγχρωμους της Βικτοριανής εποχής!), τα ρούχα του οποίου τώρα θα πουλιούνται στο Yoox.com.

Τέλος, η Gap ανέθεσε στον Roland Mouret να σχεδιάσει φορέματα για την αγορά της Αγγλίας και της Γαλλίας, ενώ ο Giorgio Armani παρέλαβε τιμητικό βραβείο, για τη δράση του περί ευαισθητοποίησης του κοινού για τα κρούσματα του AIDS στη μαύρη ήπειρο.